整个世界都是一个舞台包括你的课堂

老师担任主任

使用剧院比喻，大多数教师将自己视为主演。我这么做多年了。我通常也很好。无论是在独白还是对话中，我都以相对强大的存在不断占据中心舞台。但我认为总是认为自己是制作的明星是错误的。正如我多年来所学到的那样，当我开始认为自己是导演时，我的课程肯定更有效，即使我当时没有考虑过这些术语。我相信教师应该把自己看作是负责组织制作的导演。有些日子里，你也可以作为明星，以及其他可能有另一个明星，或根本没有主演的演员，最好的服务。学生通常可以被视为制作中的演员，不仅仅是观众，你的角色应该是协调他们积极参与戏剧。当然，如果你觉得有必要成为明星，这也可能涉及面对你自己的自我。同样，有时您可能需要扮演主角。而且有时候学生只是观众。但这应该不那么频繁且非常有选择性。导演可能是令人兴奋的，也是一个很好的创造机会

还要考虑是否可能有一个或两个助理导演进行一些“制作”。邀请几位才华横溢的学生帮助您进行规划可能会很有趣，也很有意义。

戏剧的东西

现在该剧的剧本是什么?它可能是您在其中设计的课程和课堂练习，但它也应该是您设计的内容与学生的反应之间的持续相互作用。在最好的教室里，我们经常有生活即兴戏剧 - 剧本是主要指导，但是有不断的即兴创作。从本质上讲，应该有书面和紧急课程的结合。如果答案也有效，学生应该有以脚本方式回应的空间。最好的导演总是乐于接受演员的反馈，因为他们塑造了他们的作品。请记住，每部作品的导演和演员都会对每部莎士比亚戏剧的呈现方式有所不同。他们总是乐于解释。

编舞：戏剧中的演员运动

不幸的是，在大多数教室里，编舞太简单了。学生通常是静止的。他们的大多数运动都在他们的座位上 - 不安的能量。组内外可能有一些运动。但考虑到学生有多种机会起床和移动的重要性，因为它最适合剧本，有时候成对，有时成群，有时只是涉及运动的练习(例如被要求在一系列替代选择之间进行选择 - 重视响应，然后根据他们的选择移动到一侧或另一侧)。但最重要的是教师要以创造性的方式思考运动，而不仅仅是假设一个静态舞台设计，所有玩家总是在同一个地方和位置。特别是在学生经常花太多时间坐在电脑或发短信的时代，

分期

这太重要了!想想你想要创造什么样的舞台 - 假设你不是那么不幸在一个老式的学校里，每个座位都贴在地板上。这是一个可怕的剧场，你可以通过非常有创意的编舞和为角落里或教室前面的学生创造目的地来超越它。

显然，舞台应该与剧本和你作为导演的愿景有关。学生的圈子或半圈将适用于某些场景。对于其他人来说，一组椅子可能是最有效的。虽然我认为这种情况很少发生，但传统的做法偶尔会将座椅排成行。想象一下这样一个戏剧，演员们总是静止不动，大多背对着对方。我会把那种类型的舞台与荒诞剧场联系起来!

照明

不幸的是，大多数老师对此几乎无法控制。如果你在一个室外照明很少的房间里，这就是你必须要做的事情。但要尽量确保你总是有工作色调或百叶窗。为了展示电影和视频，这是至关重要的。我也知道那些带灯的教师，而不是使用教室的荧光灯。

最后，看看Laura Ringdahl的这篇文章。她的观点与我的观点不同，老师主要担任主角，但我认为它提供了相同隐喻的相关和替代用法。

现在，你会注意到我遗漏了服装。可能会有特殊的场合，你希望学生穿着特定的衣服，并仔细考虑你自己的装备，但这似乎把我们的比喻推到了它的外部极限!

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